АЛЕКСАНДР ГРОНСКИЙ

р. 1980

Современный российский фотограф. Родился в Таллине. В возрасте 17 лет стал помощником фотографа. В 1998 году переехал в Россию, где начал работать фотокорреспондентом для российских и международных СМИ. В 2000 году стал победителем Всероссийского конкурса «Пресс Фото России». В 2008 году начал работать над отдельными художественными проектами и создал серию «Пастораль», за что в 2012 году получил премию «World Press Photo». В 2014 году начал работать над серией диптихов и полиптихов «Схема». В 2021 году в Pennlab Gallery прошла персональная выставка Гронского «Время и место». В настоящее время живет и работает в Москве.

Александр Гронский документирует трансформации городских и природных пространств, вызванные последствиями урбанизации, постиндустриализации, а также различных политических и социальных процессов. Сцены из серии «Пастораль», снятые в 2010-е годы на окраинах Москвы, запечатлевают рубежи урбанизации, где природное пространство претерпевает изменения, но еще не становится городским или культурным. В основе большей части фотографий проекта «Схема» — изображения фрагментов городской среды с одинаковой планировкой. В ХХ веке развитие градостроения сделало возможным сюжет кинофильма «Ирония судьбы», когда человек легко может перепутать свой город и свой дом с другими такими же. Модернистский индустриальный утопический импульс 60-х фактически уничтожает ощущение места, нивелируя разницу между локациями, как в песне ВИА «Самоцветы» «Мой адрес — Советский Союз!». На фотографиях из серии «Схема» мы наблюдаем реакцию на этот импульс, когда человек пытается вернуть себе место с помощью товаров массового производства и маркетинговых инструментов (например, вывесок). Скепсис в отношении проекта советского модернизма, прогнозирующего прогресс и движение к будущему, уничтожает ощущение времени и своего места в истории, которое оказывается маркировано только глобальными историческими достижениями, принадлежащими «всем и каждому». Практически на всех снимках присутствует фигура человека — свидетеля и участника, процессов трансформации. В пейзажных сериях это фигуры прохожих, в других работах — незаметное, но ощутимое присутствие самого автора.